Felice Cleo Zevenbergen

Artist Statement - Felice Cleo Zevenbergen

Kunst is mijn toevluchtsoord — de plek waar ik mijzelf binnenstebuiten keer en het

onzegbare een stem geef. Het is mijn manier om te navigeren door de complexiteit van

gevoelens en gedachten en de buitenwereld waarin ik leef.

Mijn werk begint vaak vanuit een gevoel van chaos — een storm van emoties of een wirwar

van gedachten, welke ik omzet in kleur, vorm en textuur. De chaos is niet zomaar een

abstract concept; het is de realiteit van mijn dagelijks leven als iemand met autisme in een

neurotypische samenleving in combinatie met de nasleep van trauma. De ervaring van

beiden maakt dat ik me vaak opgesloten voel in mijn hoofd. Deze mentale gevangenis

beschermt me soms, maar is een gevangenis desalniettemin. Als ik schilder breek ik eruit

doordat mijn focus verplaatst naar mijn hand en de materialen. De chaos krijgt nu een uiting,

een vorm. In dat proces ontstaat er iets waardevols: betekenis, acceptatie en uiteindelijk,

rust.

De thema’s die mijn werk doordringen zijn universeel en tegelijkertijd diep persoonlijk — de

angst om niet geaccepteerd te worden, de pijn van verlatingsangst, de overwoekering van

verdriet, de leegte van eenzaamheid, het isolement van dissociatie. Maar er is ook veel

vreugde en hoop — altijd hoop, iets wat me drijft om door te gaan, om te creëren en te

transformeren. Dit vind je terug in de levendige kleuren die ik gebruik; kleuren die ondanks

alles een gevoel van vreugde, volharding en licht met zich meebrengen.

Mijn werk is uniek omdat het mijn authentieke zelf weerspiegelt, zonder terughoudendheid of

censuur. Hoewel het eng kan zijn om deze diepe emoties te delen, voel ik een sterkere

behoefte aan oprechte verbinding en authenticiteit. Ik zie geen andere manier dan de

ongemakkelijke en pijnlijke onderwerpen waar mijn werk een vertaling van is frontaal aan te

pakken. Voor mij is “the way in the way out”

— de weg naar binnen is de weg naar buiten —

een leidend principe in mijn leven en in mijn creatieproces.

T echnisch gezien werk ik voornamelijk met acrylverf, olieverf, pastels, pennen, potloden en

stiften. Mijn werkwijze is intuïtief: ik begin zonder enig idee en laat het werk zichzelf

ontwikkelen. Vaak is er zelfs geen duidelijk idee wanneer een stuk voltooid is, alleen een

gevoel dat eruit af te lezen is — een momentopname van de weg van chaos naar rust.

In mijn kunst zoek ik naar verbinding — met mezelf, met de wereld om me heen, en met de

mensen die mijn werk bekijken. Door mijn diepste gevoelens en gedachten te delen, hoop ik

dat anderen herkenning vinden.

Mijn kunst is een oproep om de schoonheid te zien in het proces van transformatie en om de

kracht te vinden in kwetsbaarheid.

www.boilamsterdam.com